С альбома был выпущен сингл «Dig It», который вдохновил многих исполнителей индастриал-музыки, в том числе и на группу Nine Inch Nails[5]. «Dig It» получила обширную трансляцию на канале MTV[6], а также была указана журналом Billboard как рекомендуемый танцевальный трек[7]. Песня «Stairs and Flowers» также была выпущена в качестве сингла[8].
Фотография на обложке, сделанная Стивеном Р. Гилмором, является кадром из порнографического фильма, который случайно показали по телевизору в отеле города Нью-Йорк[3]. Обложка альбома заставила (на тот момент) адвоката по социальным вопросам Мэри Элизабет Гор поместить её в один из своих списков для общественной организации Parents Music Resource Center в качестве примера того, почему на музыкальных альбомах должны быть наклейки «Parental Advisory»[3].
Группа Front Line Assembly на живом выступлении в Детроите, 2007 год
В 1986 году Nettwerk заключили дистрибьюторскую сделку с лейблом Capitol Records, что позволило Skinny Puppy и другим музыкальным исполнителям с Nettwerk Records расширить свою аудиторию[9]. Менеджер Capitol Records Стивен Пауэрс заявил, что подписание таких групп, как Skinny Puppy, дало компании «реальный авторитет» перед альтернативной и студенческой музыкальной сценами[10]. Skinny Puppy также подписал контракт с звукозаписывающим лейблом Play It Again Sam, что позволило музыке группы расшириться в Европу[11]. Именно это расширение на европейский рынок помогло бы сделать из Skinny Puppy «дойную корову» для Nettwerk Records в их первые годы[9]. В интервью 2007 года для CraveOnline вокалист Нивек Огр прокомментировал тогдашнее с Capitol Records время Skinny Puppy, сказав следующее:
Нам так повезло, что мы попали сюда, и если мы оглянемся назад на тот факт, что мы были на Capitol Records в определённый момент, будучи распределенными и делая эти альбомы в рамках бюджета… был один год, когда мы были единственной группой на лейбле, чтобы получить прибыль, когда MC Hammer потерял кучу денег. Я всё ещё могу оценить это, ведь так странно, что у нас был шанс сделать это, потому что это действительно не происходит во многих случаях[12].
В 1986 году группу покидает Билл Либ, чтобы продолжить работу над своим собственным музыкальным проектом Front Line Assembly[13]. Либ объяснил причины своего ухода из Skinny Puppy, заявив, что его товарищи по группе высказывали другие идеи, которые отличались от его собственных, а также что он был заинтересован в пении[14]. На его смену приходит молчаливый уроженец АльбертыДуэйн Гёттел[9]. Обученный на классической музыке, Гёттел играл в дуэте под названием Water с вокалистом Сэнди Виер, а ранее работал с синти-поп группой Psyche[15][16][17].
Создание и запись
Ensoniq Mirage DSK является одним из самых ранних доступных сэмплеров-синтезаторов, который использовал Дуэйн Гёттел во время записи альбома
Когда лидеру группы Кевину Ки стало ясно, что Билл Либ не заинтересован в том, чтобы остаться в Skinny Puppy, он нанял Дуэйна Гёттеля[9]. Они познакомились, когда группа Гёттеля Water играла на разогреве Skinny Puppy в 1985 году[18]. Ки и Гёттел хорошо поладили друг с другом и быстро начали вместе джэммить[19]. Гёттел был классически обученным пианистом и обладал обширными техническими познаниями, включая опыт работы с Ensoniq Mirage, который стал жизненно важным для звука Skinny Puppy[20][21]. Включение Гёттеля помогло группе избавиться от своих синти-поп-корней и принять более индустриальный саунд[1].
Производственные ценности Skinny Puppy улучшились с появление Гёттеля, с ключевым замечанием, что «Дуэйн принёс нам совершенно новый смысл и эстетику, которых у нас не было. До этого момента мы были действительно панк-рокерами в нашем подходе». Кевин Ки продолжал, что «он (Гёттел) обладал невероятным знанием музыкального оборудования и на очень ранней стадии был действительно мастером отбора семлов, который действительно только начался»[4][16]. Вклад Гёттеля во вторую полноформатную работу Skinny Puppy 1986 года Mind: The Perpetual Communication, помог продвинуть группу к их стилю[22].
Выпуск и продвижение
Альбом стал первым новым релизом Skinny Puppy, который контролировался лейблом Capitol Records. Сделка группы с Capitol резко увеличила количество магазинов, в которых продавались их записи, с 200 до 1700 копий по всей Канаде[23]. Выпуск их первого сингла, «Dig It», также укрепил имидж группы в Америке, где видеоклип на эту песню регулярно транслировалась на канале MTV[24][25]. Обложка альбома была создана частым дизайнером и художником группы Стивеном Р. Гилмором: он сфотографировал момент по телевизору, когда порноактриса «корчилась»[26]. Данная обложка получила премию CASBY в номинации «Лучшая обложка альбома» в 1987 году[27].
Одновременно с выходом альбома группа отправилась в 66-дневное турне по Северной Америке и Европе вместе с австралийской группой Severed Heads[28][29]. Во время тура певец Нивек Огр сказал, что посвятил альбом «тем, кто сам решает», и выразил надежду, что образы, используемые на сцене, не шокируют людей, а заставят их задуматься[30]. Королевский Виннипегский балет использовал музыку Skinny Puppy для части своего шоу во время их тура 1986 года[31].
Тим Дигравина из AllMusic дал альбому три звезды из пяти и сказал, что он не представляет группу в лучшем виде, но считает, что она в данный момент служит прелюдией к «хаотичным будущим шедеврам»[22]. Эрин Уэлч из Boston Globe писала, что альбом был интригующим, но в целом слишком непостижимым, чтобы понять его: «Провокационный? Беспокоящий? Абсурдный? Skinny Puppy совмещает все эти три прилагательные. Но стоит ли покупать пластинку Skinny Puppy, дабы послушать её? Я скажу так: я бы получил компенсацию за свою копию»[32]. Журнал Billboard рекомендовал Mind:The Perpetual Intercourse, но сказал, что у него было мало шансов на выдержку за пределами студенческого радио[33].
Билл Хендерсон из Orlando Sentinel сказал, что альбом был «лишён человеческих чувств или эмоций», но благодаря синтезаторов и семплов, он сиял[34]. Диана Валуа из The Morning Call не рекомендовала и не отвергала альбом, но заявила, что он был «дотошно спроектирован — как проект по утилизации химикатов»[35]. Фрэнсис Литман из The Times Colonist раскритиковал альбом, но перед этим извинившись перед поклонниками Skinny Puppy: «я не понимаю как этот шум можно классифицировать как музыку»[36].
В 1987 году Melody Maker назвал альбом «11-м лучшим релизом года», описав его как «безотрадная, потрескивающая деталь ржавого оборудования, весь в болтах, отклоняющего радиоволны и сталкивающегося с потерянным мусором»[37].
Список композиций
Все тексты написаны Нивеком Огром, вся музыка написана Нивеком Огром и Кевином Ки.
